三天，七十二小时，在封闭而专注的创作氛围里，可以发生很多事，也可以想明白很多事。
新专辑《航线》的收尾工作紧张有序，杨凌的投入近乎忘我。但每当夜深人静，或是在录音间隙独自对着歌词本发呆时，那些被强行压抑的情绪碎片，还是会悄然浮上心头。那记耳光的刺痛，亲人（即便是冒充的）冰冷的目光，决绝转身时的空洞，还有那句“再无瓜葛”说出口时，心底某个角落撕裂般的闷痛。
她并不后悔那个决定。在那样的伤害和背叛感（即便后来知道是误会）之后，划清界限是保护自己摇摇欲坠世界的唯一方式。但她也无法否认，那个名叫“戚百草”的、在松柏道馆流汗流泪的倔强女孩，和那个名叫“方婷萱”的、对血脉亲情有着本能渴望的孪生妹妹，依然是构成“杨凌”这个灵魂不可或缺的基底。没有百草的坚韧，她熬不过复健的艰辛；没有婷萱对温暖的渴望，她或许不会对那场冒充的亲情戏码反应如此剧烈，伤得如此之深。
否认她们，就像否认自己的来路和一部分真实的感受。
第三天傍晚，录音工作暂告一段落。夕阳的余晖透过工作室巨大的落地窗，给室内镀上一层温暖的金色。女孩们或坐或躺在地毯上，放松着疲惫的神经，轻声聊着天。
杨凌抱着膝盖，坐在窗边，看着窗外归巢的飞鸟。良久，她轻声开口，声音不大，却足够让房间里的每个人都听清：
“姐姐们。”
闲聊声停了下来，所有人都看向她。
杨凌转过头，目光清澈，带着一种思索后的平静：“以后……你们叫我凌儿，或者百草，都可以。”
她顿了顿，似乎在组织语言，也像是在对自己确认：“‘凌儿’是舞台上的我，是和你们在一起的现在的我。‘百草’……是来时的我。都是我。”
她没有提“方婷萱”。那个名字所牵连的亲情纠葛与伤害，或许还需要更漫长的时间去沉淀，或者，就此封存。但“戚百草”不同，那是她自己挣来的名字，承载着汗水、友谊、奋斗和与若白、晓莹、光雅他们最纯粹时光的记忆。她无法，也不愿彻底割舍。
孟美岐第一个反应过来，她坐直身体，认真地点点头：“好。凌儿，百草。你喜欢哪个，我们就叫哪个。反正，都是我们的小妹妹。”
吴宣仪笑眯眯地补充：“对呀，百草听起来很元气，凌儿又很温柔，都很好听，都适合你！”
Yamy作为队长，目光温和而坚定：“名字只是代号，重要的是你。你觉得怎样舒服，就怎样来。”
其他女孩们也纷纷点头，表示赞同和支持。她们理解这个决定背后的意义——这不是妥协，而是整合，是接纳自己的全部过去，并带着它们继续前行。是一种更强大、更成熟的心态。
杨凌看着姐姐们毫无保留的支持，心底最后一丝因名字而产生的纠结和阴霾，似乎也被这温暖的夕阳驱散了。她点了点头，嘴角弯起一个清浅却真实的弧度。
“那么，”她从地毯上站起来，拍了拍手，眼中重新燃起属于舞台的、明亮的光彩，“为了庆祝新专辑完工，也为了感谢姐姐们……我们是不是该给一直等待我们的粉丝，一份像样的礼物了？”
女孩们眼睛一亮。
“你的意思是……？”Sunnee（杨芸晴）坐直了身体。
“演唱会。”杨凌吐出三个字，语气笃定，“不是大型巡演，而是一场特别的、专属于我们和核心粉丝的《航线》新专辑首唱会。把我们这段时间所有的感悟、所有的音乐，完整地、真诚地献给他们。”
这个提议瞬间点燃了所有人的热情。在封闭制作期间，她们确实积累了大量对新歌的演绎渴望和对舞台的思念。一场精心筹备的演唱会，无疑是释放这些情感、同时宣告“火箭少女101”全新航程的最佳方式。
说干就干。在公司的全力支持和极端保密下，一场名为“航线·启程”的新专辑首唱会，在短短一周内进入了紧锣密鼓的筹备阶段。场地选在了一个能容纳数千人、音响和舞美设备顶级的场馆。门票以极其限量的方式，定向赠送给长期以来最支持她们的核心粉丝俱乐部成员，确保了现场的纯粹和凝聚力。
演唱会的核心，自然是完整呈现《航线》专辑的所有曲目。从主打歌《航线》到讲述自我对话的《回声》，从温暖治愈的《星光碎片》到充满力量的《破浪》，每一首歌都经过了精心编排和反复打磨。杨凌（现在她更习惯姐姐们交替叫她凌儿或百草，这让她感到一种奇异的完整）参与了绝大部分的编舞设计和舞台概念讨论，她的意见专业而富有创意，仿佛那个在舞台上掌控全场的“杨凌”彻底归来，却又多了几分沉淀后的厚度。
三天后，演唱会之夜。
场馆外，早已聚集了无数无法入场、却依然前来应援的粉丝，他们举着统一的应援色灯牌，形成一片温柔的海洋。场馆内，座无虚席。没有喧嚣的尖叫，只有一种激动而克制的期待感在空气中流淌。到场的都是最懂她们、陪伴最久的粉丝，他们知道这场演唱会非同寻常的意义。
灯光骤暗。
全场寂静。
一束追光，猛地打在舞台中央。
十一道身影，身着统一却又各具巧思、以深蓝与银白为主色调、仿佛星辰与大海交融的演出服，呈现在所有人面前。她们站成一种充满张力的队形，中心的位置，留给那个身影。
杨凌站在那儿。长发精心编织，点缀着细碎的星光，妆容清透而精致，眼神明亮如星，却又沉着如海。她左脸颊上那几乎看不见的淡痕，被巧妙的妆容柔和，此刻，只有全然的自信和属于舞台的光芒。
音乐前奏响起，是《航线》宏大而空灵的开篇。
她没有立刻开口，而是缓缓抬起手，指尖仿佛在触摸无形的风。然后，她转过身，目光与身后的十位姐姐一一交汇。孟美岐对她微微颔首，吴宣仪送上鼓励的微笑，Yamy眼神坚定，杨超越做了个“加油”的口型……每一道目光，都是无声的支撑。
她转回身，面向台下那片黑暗与星光（粉丝的应援灯）交织的海洋，深吸一口气，将麦克风举到唇边。
清澈、有力、充满故事感的嗓音，瞬间穿透了整个场馆：
“断了的锚，沉入深蓝，
旧地图上，航线被风吹乱……”
第一句，就抓住了所有人的心脏。那不是简单的演唱，而是灵魂的倾诉。
接下来，火箭少女101全体成员的和声加入，如同海浪托起航船，磅礴而温暖。她们在舞台上移动，队形变幻，舞蹈动作干净利落又充满情感张力。每一个走位，每一次互动，都默契十足，仿佛她们从未分开，始终是一个完整的整体。
一首接一首，《航线》专辑的歌曲被完整呈现。时而低吟浅唱，诉说内心的迷雾与挣扎（《回声》）；时而温暖和煦，如同姐妹间的私语与鼓励（《星光碎片》）；时而激昂澎湃，充满打破桎梏、勇往直前的力量（《破浪》）。
杨凌的状态越来越好。她不仅是主唱之一，更在属于她的唱段中展现了惊人的情感爆发力和舞台掌控力。当唱到《航线》副歌高潮部分：
“我不再是，随风飘荡的帆，
我是船长，手握自己的罗盘！
深渊或晴空，都写入航海日志，
这全新航线，由我命名，至死方休！”
她仰起头，灯光在她脸上勾勒出坚定而璀璨的轮廓，眼中似有泪光闪烁，却更似燃烧的火焰。那份破茧重生、主宰自我的力量，通过歌声和舞台表现，毫无保留地传递给了在场的每一个人。
台下的粉丝们早已热泪盈眶，他们挥舞着灯牌，跟着合唱，用最大的热情回应着舞台上的光芒。他们看到了一个更加成熟、更加有力量、却也让人无比心疼的杨凌，看到了火箭少女十一个人之间牢不可破的羁绊。
整场演唱会没有冗长的串场，只有音乐、舞蹈、以及偶尔简短的、真诚的感言。当最后一首歌《归航（致你们）》的尾音落下时，女孩们手牵着手，在舞台中央站成一排，微微喘息，脸上洋溢着汗水与发自内心的笑容。
台下，掌声、欢呼声、夹杂着哭泣的呐喊声，如雷动，如海啸，久久不息。
杨凌站在中间，感受着掌心来自姐姐们的温度，感受着台下汹涌的爱意与能量。她望着那片为她（为她们）亮起的星海，胸膛被一种前所未有的充盈感涨满。
那些伤痛或许还在心底某个角落，但此刻，它们不再能支配她。
她有音乐，有舞台，有身后十位毫无保留支持她的姐姐，有台下无数真心爱着她的粉丝。
她的航线，已然启程。目的地，是更加广阔、只属于她自己的星辰大海。
灯光渐渐暗下，又缓缓亮起。女孩们深深鞠躬。
在起身的瞬间，杨凌仿佛有所感应，目光不经意地扫过二楼某个极其隐蔽的VIp包厢方向。那里光线很暗，什么也看不清。
但她似乎，极轻微地，停顿了半秒。
然后，她收回视线，笑容依旧灿烂，挽起身边吴宣仪和孟美岐的手臂，在姐妹们的簇拥和全场的欢呼声中，一步步走向后台。
无论那里是否真的有人，是谁。
此刻，她的世界，就在这里，在这个舞台上，在这群人和这片星海之中。